Nueva York — El infierno arde en pantalla a los tres minutos de “Travis Barker: Louder Than Fear”. Las imágenes de una cámara de tablero de un coche de policía muestran el incendio: es 2008, y Barker ha sobrevivido a un accidente de avión en Carolina del Sur. Otros cuatro no lo lograron.Y luego, un corte. El documental, que sigue al baterista de Blink-182 desde 2017 hasta 2026, es una celebración de la vida de Barker antes y después del accidente que cambió su vida, un evento central en una carrera llena de ellos.La película comenzó como un reflejo de sus memorias, “Can I Say: Living Large, Cheating Death, and Drums, Drums, Drums” de 2015, pero se convirtió en algo completamente distinto después de que un productor sugiriera que terminara con la imagen de Barker, quien en ese entonces aún no podía volar debido al trastorno de estrés postraumático, caminando hacia un avión.Terminar con esa nota, “donde esta cosa todavía tiene poder sobre mí”, no le sentó bien. En su lugar, al final sube a un avión, pero las imágenes finales del documental son una presentación de diapositivas de fotos familiares, incluyendo a su esposa Kourtney Kardashian y a sus hijos. “Casi muero”, dice. “Podría ser útil compartir mi vida”.
Un artista versátil
La trayectoria de Barker es larga, y un documental de dos horas y media solo puede cubrir una parte. La película aborda la mayoría de los momentos importantes, estableciendo rápidamente a Barker como un niño rebelde con una habilidad sobrenatural para la batería desde los 4 años, cuando obtuvo su primer kit, hasta la actualidad, a los 50.Y eso es sin contar los muchos proyectos intermedios: desde la banda punk del sur de California, Feeble, a la que se unió mientras trabajaba como recolector de basura, hasta su etapa en la banda de ska The Aquabats y la leyenda del pop-punk multiplatino Blink-182, la banda que catapultó a Barker al estrellato.¿También se cubren otros temas?
Su amor por el skateboarding y la cultura de los autos, sus marcas de ropa, sus proyectos paralelos Box Car Racer y +44, el dúo de DJs TRV$DJAM, y varios experimentos y colaboraciones en el hip-hop (Bun B, Lil Wayne) y otros géneros.Pero todo comenzó con la batería y, curiosamente, con Animal de “The Muppets” —su primer héroe de la batería— hasta que descubrió a grandes de diversos géneros como las leyendas del jazz Buddy Rich, Dennis Chambers y Elvin Jones, así como a Tommy Lee de Mötley Crüe.Muchos eventos en la vida amenazaron esa euforia, pero ninguno de forma tan física como el accidente de avión. “Estuve en un centro de quemados durante seis meses con morfina y tuve 30 cirugías”, relata. “El setenta por ciento de mi cuerpo estaba quemado”. En un momento dado, no solo temía si podría volver a tocar la batería; incluso caminar era una incógnita.
Lecciones de la tragedia
Incluso antes del accidente, la vida de Barker —tan marcada por triunfos musicales como lo ha sido— ofreció lecciones de resiliencia.“Ya fuera el fallecimiento de mi madre o mi accidente de avión, aprendí —y al observar a amigos míos y simplemente vivir la vida— que he visto experiencias traumáticas destruir a alguien o definirlo”, dice. “Cada pérdida que tuve, o cada golpe que recibí, me hizo más fuerte. En ese momento, no puedo darme cuenta, ¿verdad? No puedo asimilarlo realmente. Pero… por eso me esforcé tanto y estuve tan decidido a tocar música y tan decidido a tener éxito. El Plan B era solo hacer que el Plan A funcionara. ¿Sabes? No había Plan B”.Como alguien que ha perdido mucho y ha pensado en cómo sería perder aún más, cuando se trata del tema del legado, Barker tiene un sueño sencillo. “Creo que me gustaría ser recordado por mi música y mi batería, y por ser un gran padre, esposo, hijo y hermano”, dice.
