El mundo de los payasos ha trascendido el circo para conquistar la televisión, el cine, el teatro y la música.Capaz de provocar carcajadas o incluso despertar miedo, este personaje ha demostrado que detrás del maquillaje existe una de las figuras más versátiles de las artes escénicas.A propósito del Día Mundial del Payaso, que se celebra este jueves, es importante recordar personajes y artistas que dejaron huella en la cultura popular y a quienes transformaron la nariz roja, la máscara y la sonrisa en parte de su identidad artística.

Bozo

Nació como personaje de grabaciones infantiles en Estados Unidos a finales de los años 40 y después llegó a la televisión, donde distintas personas lo interpretaron en programas locales. Su cabello rojo, su nariz redonda y su traje azul lo volvieron inconfundible.Su formato combinaba bromas, juegos, concursos y participación del público. Bozo contribuyó a consolidar al payaso como protagonista de la televisión infantil y no únicamente como una atracción circense.

Cepillín

Ricardo González Gutiérrez, Cepillín, fue uno de los payasos más queridos de la televisión mexicana. Dentista de formación, comenzó a pintarse la cara para ayudar a que los niños perdieran el miedo durante sus consultas.

Más tarde, esa imagen lo llevó a la televisión, donde alcanzó gran popularidad con El Show de Cepillín y sus populares canciones infantiles. Temas como «La Feria de Cepillín» y «En un Bosque de la China» perduraron en la memoria de varias generaciones.

Krusty

Desde su aparición en Los Simpson, Krusty el Payaso se convirtió en una parodia de las figuras televisivas infantiles. Tras su maquillaje y cabello verde hay un personaje cínico, agotado por el trabajo y obsesionado con el dinero y la fama.

Su importancia consiste en mostrar el lado menos amable de la industria del entretenimiento. A través de él, la serie cuestiona la explotación comercial de la infancia, la fabricación de celebridades y la distancia entre la imagen pública y la vida privada.

Los Caligaris

Originario de Córdoba, Argentina, este conjunto se distingue por combinar rock, ska, ritmos populares y elementos del espectáculo circense. El nombre del grupo homenajea a Caligari, un payaso que, según la historia que inspira a la banda, murió en plena actuación sin dejar de hacer reír al público.

Su propuesta recupera el espíritu festivo de las carpas mediante acrobacias, humor, vestuarios llamativos y una interacción constante con sus fieles seguidores.

Pennywise

Creado por Stephen King para su novela «It» (1986), es una criatura que adopta la apariencia de clown para atraer a sus víctimas. Su salto a la pantalla ocurrió con la miniserie de 1990, protagonizada por Tim Curry. Después llegó al cine con Bill Skarsgård, quien retomó el personaje en las películas de 2017 y 2019.

La figura de Pennywise ha consolidado al payaso como uno de los grandes símbolos del terror moderno. Con su sonrisa inquietante, maquillaje blanco y globo rojo, quedó impregnado en el imaginario colectivo como símbolo de amenaza.

El Joker

El archienemigo de Batman debutó en los cómics de DC en 1940 y se convirtió en uno de los villanos más reconocibles de la cultura popular. Su rostro pintado, su sonrisa exagerada y su risa característica han propiciado muy variadas interpretaciones, desde el criminal teatral hasta el hombre marginado que protagonizó Joker (Guasón), filme de Todd Phillips.

Las actuaciones sucesivas de Jack Nicholson, Heath Ledger y Joaquin Phoenix en pantalla grande demostraron que un mismo personaje puede transformarse según la época y la mirada de cada artista.

Art The Clown

Se trata del siniestro protagonista de la saga Terrifier, creada por Damien Leone. Apareció en cortometrajes y en All Hallows’ Eve (2013) antes de encabezar la película Terrifier, en 2016. David Howard Thornton le dio vida en las entregas que lo convirtieron en un fenómeno entre los aficionados al terror.

A diferencia de otros payasos malvados, Art no necesita hablar: se expresa mediante gestos, muecas y movimientos exagerados que mezclan humor negro con violencia gráfica.

Shawn ‘Clown’ Crahan

Crahan es uno de los integrantes cofundadores de Slipknot, la banda estadounidense de metal que resguarda sus rostros con máscaras y proyecta una estética provocadora y energía escénica.

Apodado Clown, es percusionista y una de las figuras creativas que ayudaron a definir la identidad visual de la banda de Corey Taylor. Crahan utiliza máscaras y gestos inquietantes para construir una presencia escénica que refuerza la música y el universo artístico de la agrupación creada en Iowa en 1995.